Sobre Juan Sancho
Uno de los tenores más solicitados en los escenarios operísticos internacionales
Juan Sancho is an international tenor whose career has grown from a deep engagement with historically informed performance into a wide-ranging presence on today’s opera and concert stages. Juan Sancho es un tenor internacional cuya carrera ha evolucionado desde un profundo compromiso con la interpretación históricamente informada hasta una amplia presencia en los escenarios operísticos y de concierto actuales.
En sus inicios se dedicó especialmente a la ópera y al oratorio barrocos, y progresivamente ha ampliado su repertorio para incluir obras del Clasicismo, el Romanticismo y la creación contemporánea, abordando cada periodo con la misma atención a la retórica musical, la claridad del texto y la verdad teatral. Para Juan Sancho, el canto no es solo una disciplina vocal, sino un acto de teatro musical vivo, donde el sonido, la palabra y el gesto convergen al servicio de la expresión.
Formación &
primeros inicios
1999-1999
Nacido en Sevilla, Juan Sancho inició su formación musical como pianista, estudiando con María Floristán antes de orientarse hacia el canto. Posteriormente se formó con Lambert Climent y Montserrat Figueras en la Escola Superior de Música de Catalunya de Barcelona, donde su orientación artística quedó estrechamente vinculada a los principios de la interpretación históricamente informada.
Al inicio de su carrera colaboró con directores legendarios como Michel Corboz, William Christie, Gustav Leonhardt y Alan Curtis. Desde entonces ha trabajado con muchos de los principales especialistas de la actualidad, entre ellos Marc Minkowski, Andrea Marcon, Ivor Bolton, Václav Luks, George Petrou, Jan Tomasz Adamus y Emiliano González-Toro, entre otros.
Händel &
Repertorio Central
El repertorio operístico de Händel constituye un eje central en la trayectoria artística de Juan Sancho, con interpretaciones especialmente significativas de Bajazet (Tamerlano) y Grimoaldo (Rodelinda), papeles que han marcado hitos importantes en su carrera. También ha interpretado los papeles de Oronte (Alcina), Lurcanio (Ariodante), Sesto (Giulio Cesare) y Andronico (Tamerlano), entre muchos otros.
Más allá de Händel, su trabajo abarca a Monteverdi y Bach —desde la ópera temprana hasta las grandes obras maestras sacras—, y se extiende al repertorio clásico, romántico y contemporáneo, siempre abordado con la misma conciencia estilística y claridad teatral.
Principales teatros de ópera y salas de concierto
Juan Sancho ha actuado en muchos de los principales teatros de ópera y salas de concierto del mundo, entre ellos el Teatro alla Scala de Milán, el Teatro Real de Madrid, La Fenice de Venecia, el Teatro Bolshói de Moscú, la English National Opera de Londres, el Theater an der Wien de Viena y el Opernhaus Zürich.
Sus compromisos internacionales lo han llevado también a escenarios como el Concertgebouw de Ámsterdam, el Lincoln Center de Nueva York, la Opéra Comique y la Salle Pleyel de París, la Opéra Royal de Versalles, la Alte Oper de Fráncfort, el Barbican Centre de Londres, el Palais des Beaux-Arts de Bruselas, la Oper Köln, el Teatro de la Maestranza de Sevilla, el Auditorio Nacional de Madrid y el Palau de la Música de Valencia, entre otros.
Asimismo, ha participado en importantes festivales europeos como el Festival d’Aix-en-Provence, el Maggio Musicale Fiorentino, el Festival Enescu de Bucarest, el Festival d’Ambronay, el Festival de Granada, la Quincena Musical de San Sebastián, el Festival van Vlaanderen – Antwerpen (Laus Polyphoniae) y el Festival Oude Muziek de Utrecht.
Discos
La discografía operística de Juan Sancho incluye diversas producciones de referencia para sellos de prestigio. Entre ellas se encuentran Catone in Utica de Leonardo Vinci (papel protagonista, DECCA), Germanico in Germania de Pergolesi (DECCA), Arminio y Alessandro de Händel (DECCA), y Siroe, re di Persia de Hasse (DECCA). También participa en Artaserse de Leonardo Vinci (ERATO, DVD), en Il ritorno d’Ulisse de Monteverdi como Telémaco (Château de Versailles), en L’Orfeo (Naïve) y en la trilogía operística de Monteverdi grabada en directo desde el Teatro Real con William Christie y Les Arts Florissants (DYNAMICS y VIRGIN). Su discografía incluye además La Virtù di strali d’Amore de Cavalli bajo la dirección de Fabio Biondi (NAXOS), entre otras grabaciones.
Junto a estas producciones operísticas, ha publicado proyectos más personales como The Seven Deadly Sins, dedicado a Händel (Enchiriadis), y Human Love, Love Divine, también centrado en Händel, grabado a dúo con la soprano Nuria Rial (Deutsche Harmonia Mundi).
Proyectos
actuales y
próximos
2026-2027
Entre sus próximos compromisos figuran Tamerlano de Händel en el Musikverein de Viena, La Calisto de Cavalli en el Theater an der Wien, Le nozze di Figaro de Mozart en el Teatro Real de Madrid, Il barbiere di Siviglia de Rossini en el Capitole de Toulouse, L’Orfeo de Monteverdi en el Théâtre des Champs-Élysées y Le Grand Macabre de Ligeti.